キャラクターデザインをお手伝いさせて頂いたケーキ屋さんから、１０周年記念のノベルティグッズが届きました。突然のなんだか嬉しいお知らせです。
しまりす「ピカソ」は一年遅れの生まれで９歳かしら。とても大事にされて、生みの親？としては感慨無量。お客様にも愛されているとのお話伺い、涙が出そうです。
１０周年記念の「しまりすごろく」は、ケーキ屋さん人生ゲーム？のよう。ご主人さまとピカソの歩みを勝手に想像しながら、コマに書かれた一言一言を楽しく読ませていただきました。しかも、すごろくのイラストを描かれた谷口りりこさんは、私と同じ精華大学出身なのだとか。ゆるやか〜なご縁を感じてしまいます。
先日の日曜日、思いつきで久しぶりの自然散策に行ってきました。ススキで有名な砥峰高原です。
昼前に出発。コロナ禍だから人出は少ないだろうと勝手に思っていましたが、有料道路を降りて下道を走り出すと少しずつ車が増えてきました。少しずつ車間がつまり、高原の駐車場手前２キロあたりからは１本道の車列に並ぶ羽目に。高原に着いたら食堂で昼ご飯と思っていたのに、腹を空かせたままトボトボと、うねった山道だからもう引き返す訳にも行きません。
一時間弱ほど行列に並び、ようやく高原の気配が。誘導員に促されるままようやく駐車場に到着。車を降りて立ち上がると、目の前にススキの野原が拡がっておりました。
砥峰高原はもともと茅葺屋根材の茅の伐採地だったそうです。その環境を維持する為に山焼きが行われていました。茅が使われない今はススキの大草原に替わりましたが、山焼きは現在も続いているそうです。ということは、自然に生まれた風景ではなく人の手に支えながら続いている風景なのだと、後で知りました。
遊歩道もきっちり整備され湿地には板敷きの通路が設置されているで、砥峰高原は観光地として地元の方に大事にされているのだと感じます。アクセスもしやすいほうなので高原と言うよりも、カップルや家族連れが楽しみやすい大きなススキ公園でした。ススキだけでなく春や夏の風景も楽しめそうです。
併設されている自然交流館の食堂は蕎麦が人気だったようですが、残念ながら売り切れ。山かけ丼を頂きました。美味しかったです。
ドラマや映画のロケ地にもよく使われているようです。この日もテレビの撮影隊がいましたが、ちょっとお天気具合が残念でした。
７年前に同じくススキで有名な曽爾高原へ行きました。その時の記事はコチラから。
おおむね５ヶ月ぶり随分久しぶりの記事アップです。はじめはどことなく自粛っぽくなっていたのですが、有難いことに慌ただしい日が続き、記事を書こうがなかなか実行に移せず、どことなくそのまま書きそびれていました。観に行った映画だけでも、最近ではジブリアニメがリバイバルされ、何十年ぶり「ナウシカ」を劇場で観て改めて感動し、つづけて「ゲド戦記」まで観て宮崎吾郎監督にエールを送りたい気持ちは、ヨメさんとの共有にだけ終わっておりました。
で今回、映画「ムヒカ〜世界でいちばん貧しい大統領から日本の人へ〜」です。たまたまＴＶで紹介されているのを見つけ興味を持ったのがきっかけですが、実は全く分かっていなかった、気に留めていなかった自分が恥ずかしくなる映画でした。南米の小国ウルグアイの第40代ウルグアイ大統領ホセ・ムヒカ氏を追ったドキュメンタリー映画です。2016年には来日し、講演もされている。見覚えがあるような気もしつつも、まったく記憶から抜けていることに少し後悔さえ感じました。
若い日本人監督は、たまたまTV番組の企画でムヒカ氏をインタビューにウルグアイまで行ったことがきっかけに、彼をもっと知りたい、彼の言葉を伝えたいと思うようになり、この映画を作ったと言います。確かに波乱に満ちた人生を歩んできたムヒカ氏の言葉は、とても分かりやすく、とても哲学的。2012年リオ会議（国連持続可能な開発会議）でのスピーチは世界で絶賛され、日本では絵本にもなり出版されています。それも知らなかった。気に留めていなかった。なんともったいないことか。
彼の哲学、生き方は決してマネできるものではありませんが、その言葉を聞くと、無頓着になっている身近な環境、流される普段の生活に立ち止まるきっかけをもらえるような気がしました。
新型コロナから来る世間の自粛ムードに押されてか、その必要もないのにしばらくブログ記事を書き損ねた感じでいます。当事務所は業態的に、休業と言うことなく基本的にほぼいつも通り。工事現場では材料の手配うんぬんと遅れ気味なことはありますが、ほぼほぼ普通に稼働。むしろお付き合いさせて頂いている施主様方々のほうが、直に影響を受けられている様子も見られ心配です。
我が身に影響を感じるのは、もう少し先の事になりそう。
それよりも影響を受けているのは、わが家庭事情。ステイホーム以前からではありましたが、嫁さんの「家の片付け熱」に拍車が掛かっている今日この頃です。
先に申しますが、建築士が必ずしも片付け好きとは限りません。
倉庫化していく衣裳部屋。雑多な物置場（しかもほぼ平置き）に化した普段使わない和室、その奥にある押入のさらに奥に追いやられた開かずのままの色褪せた段ボール箱。とうとう爆発！
このまま放置すると気が滞るの！と、どこから仕入れて来たか断シャリやらミニマリストやらのYouTube動画を流しながら、家のおお片付けが始まったのです。
当然のことながら、日曜日毎にその日の片付けメニューを渡され駆り出される始末。
これをわが家の「非常事態宣言」と呼んでいます。
お陰で日曜日毎に、懐かしい思い出の品？に何十年ぶりに出会い、驚いている日々。それを自慢すると、冷たい視線を浴びせかけられます。
こちらの宣言解除は、まだまだ掛かりそう。。。
昼食に、ヨメさんが用意してくれる弁当を事務所で頬張りながら、電子コミックを読むのが実は最近の楽しみになっています。お行儀よいとは言えませんが、食事の間に２～３話ぐらいを読みます。たまに面白くなって続けて読んでしまうことも。
最近は、山下和美の「数寄です！」３巻＋続２巻の計５巻をようやく読み終わったところ。ご存知の方も多いかと。
作者さんが、数寄屋の自宅を建ててつつ数寄者を目指す奔走エッセイコミック？。和風好きな若い建築家と偶然に出会うことから、数寄屋づくりをはじめるのは一般的な家作りから見るとちょっと特殊かも。けれど読み進めると、ちょっと気負って設計士と家作りを目指す方には取りかかりのイメージになります。数寄屋である必要はなく、今風な建築事務所との付き合い方の参考にもなると思います。
作者自身の個人的な経験を元にしているため、万人向けではないかもしれません。
ですが、家作りをする本人の視点だけでなく、設計者サイドのことやその付きあい方、住まい作り周辺・その後の様子も描かれ、一般的な家作り本では見ることのない個性的な家作りのプロセスが、幅広い視点で描かれているように思います。また各話ごとに設計者のコラムやインタビューが用意され、建築のことだけでなく和風入門書にもなりそう。実は結構、感心しながら読んでおりました。
以前に「漫勉」と言うNHK番組で、この山下邸が映し出されていました。
うわ何！？、この漫画家さん、エラい渋いところに住んでんナ～、なんて思っていたのですが、そのタネ明かしを教えてもらった気分。設計者（作中では蔵田さん）も実在の方で、山下邸をきっかけに数寄屋建築家として活躍されるようになっています。
これから住まい作りを考え始める方に是非、参考に読んで楽しんでいただけたらとご紹介します。
そういえば、読み途中になってしまった山下和美の「ランド」。その後が気になり始めました。。。
嫁さんの誘いで「琵琶」の弾き語り演奏？を、京都市内のひっそりと佇む和楽器屋さんへ聴きに行きました。
琵琶の演奏？ 珍しい楽器だな～。頭に浮かぶのは昔話な「耳なし芳一」か、つい最近放送していたリメイクアニメ「どろろ」。盲人のお坊さんだか、アンマさんだかが背中に背負って、死者の弔いやらなにやら物悲しい音で語り継ぐ。このぐらいの貧困なイメージしか浮かばない有り様です。
実際に聴いた印象はやっぱり暗かったのだけど、それは語りの内容からかもしれません。琵琶の音色自体はとても自由な感じです。失礼な話すごくイロイロな表現力を兼ね備える楽器だと初めて知りました。ビヨヨ～～ン、ボヨヨ～～ン。とインド楽器のシタールのような音を奏でれば、ジャカジャンジャン。三味線にも似たような音も響かせる。幅広い抑揚のある音色で場を盛り上げたり、鎮めたり。。。
座敷で座布団に座りながら聴衆も１５人ほどの小さな演奏会がさらに良く、とても楽しめ満足しました。
帰ってからネットで琵琶のことを調べてみたら、勝手に思っていたイメージはどうやら間違いでもなさそうです。7、8世紀ごろに中国から入って以来、日本の中で独自の派生変遷がありますが、平家物語を語り継ぐ盲人音楽家に占有されるやら面白い歴史が原因っぽいです。勝手な解釈で言えば、琵琶はちょっとマニアック感が過ぎて、全体的には琴や三味線に地位を奪われた感じがします。
語り物の伴奏に使われることが多かった琵琶ですが、平家物が中心で内容がやや暗め。江戸時代になって合戦物で勇壮なものや、町人文化の優美なものなど幅広く発展はしたものの、残念ながら現在に向かう間は下火になってしまったようです。
自分自身もこれまで勝手なイメージを持っていましたが、琵琶の生演奏を聴けば、若いアーティストも興味を持つに違いありません。琴や三味線よりも柔軟でワールドワイドな気さえします。琵琶がもっとポピュラーな楽器になれば面白いのにと思いました。
今日から仕事はじめ。ですが、手始めは年末に手が出せなかった駐車場の掃除から。
借りている駐車場のちょうど脇に生えている雑木が、特に春夏の間に日に日に大きくなります。一昨年に背丈を超え拡がった枝葉でスペースが圧迫され、なんともならず、大家さんにお願いして一度切ってもらったのが大きな方の切り株。と言っても６〜７センチ。ひと安心はつかの間、株の脇からニョキニョキと伸び出し腰高を超え始めたので、今回は早めの対策。大家さんの了解をもらって切らせて頂いた。
事務所の玄関前でも、Ｌ型側溝の掃除を怠っていると積もった砂に雑草が生えてきます。コチラも併せて草抜き＆掃除。併せて、お隣さんと年始のご挨拶。
それにしても、植物のへこたれ無さには逞しささえ感じてしまいます。
明けましておめでとうございます
本年もよろしくお願いいたします
にいまるにいまる。
「令和」へ年号替わっての初めての年明けは、切りの良い始まりですね。
この年末年始は、これまでにない落ち着いた時間を過ごすことができました。ですが、落ち着くにはまだまだ早い。にいまるさんまるの未来に向かって、改めてスタート地点に立った気がします。
わたくしごと。にいまるにいまるにいにいまる。が、次の誕生日。ステップアップを目指し切りの良い年となるよう、この一年を過ごしたいと思います。
本年もよろしくお付き合いください。
嫁さんの奮起で、今年は家のアレコレに駆り出されました。
手始めは、阪神大震災のとき道路沿いのブロック塀が少し傾いてしまっていたのですが、気になりながらもそのままにしてしまい。古びたブロックがところどころ欠けだしてきたり、通りすがりの子供がサッカーボールをぶつけては嫁さんがビクビク。そのままにしてはご近所からの印象も悪そう、ブロック塀の修繕に市の助成金を利用できるのを知り、アルミの木目調フェンスに取り換えて随分スッキリしました。
塀がキレイになると、併せて猫の額ほどの庭を少しはこましにしたくなり、お世話になった施主さんから不要になった蓄熱暖房機のレンガを引き取れたので、コレを庭の隅に敷き詰めダイカンドラという下草をばらまき、どことなくガーデニング気分。ようやく落ち着いたところで、一服できるようになりました。
しかしそこで終わらず、うろつくのら猫対策。近辺には地域猫というのもいらっしゃいますが、うちの庭がお気に入りの通り道になっているのか、片づいた庭が気に入ったのか、ときおり室外機の上にねそべっているところに出くわします。トゲトゲの猫よけマットを敷いてみるも今ひとつ効果なし。折角キレイになった塀に足跡をつけられ嫁さんからナントカしてよ、猫は背丈に近いほどある塀を鼻息ひとつで飛び越えて行きます。さらには、猫除け超音波の前もなんのことなく通過する有り様。
フェンス下の猫の通りそうなすき間を通れないようステンレスの細パイプで上下に分けたり、フェンスの上にも足が掛けにくいよう同じくパイプを這わせてみたりと、アレコレしてみました。回数こそは減っているような気もしますが、足跡は消えず。今なお猫と知恵比べ進行中です。
話は家の中へ移り。ツギハギだった障子の張り替えから始まり。
置き場所があることをイイことに、趣味と実益で溜まってしまったパソコンに白羽の矢が。古いMacが幾台も。使いもしないのに場所だけ占領しておりました。嫁さんから、コレは要るの？ コレは要らないの？ 部屋に並べ直されたパソコンを前に問いただされ、日に日に強まる圧力にとうとう屈しひとつひとつハードディスクを取り外し、処分業者に連絡。
家の前に並べられたパソコンの列は、ご近所から見れば怪しげにしか見えませんが、業者のワンボックスに放り込まれる様子を感慨深げに見ておりました。そのうちにある種な解放感漂い。結局のところスッキリしました。
最後はお風呂場。
嫁さんが今年２回ほど一念発起で目地修理のうえに奇麗に掃除したお風呂場は、目地のカビもほとんどなくなりました。この状態を維持しようとほぼ毎日お風呂の後は、特に洗い場の回りにはシャワーで熱湯（給湯器で出せる50度～60度）掛けまわし、その後は吸込みの良いぞうきんで湿気や水気をできる限り取り払うことを続けています。
スクレーパーまで持ち出す嫁さんのその様はなにやら修行僧のようですが、一念発起の掃除は別に、普段は特段の洗剤も使わず気持ちよさを保ち続けているのには、やや驚きさえあります。
相変わらず、年賀状の取りかかりがキワキワになってきましたが、これで１年のアカはスッキリ落とせそう。今年も後数日。来年は干支も子（ね）に戻り、ようやく令和を迎えられる気分です。
それでは皆様、よい年をお過ごしください。
2015年秋に東京にある永青文庫という私立博物館で、同名の展覧会が催されました。前代未聞の動員数を打ち出したこの展覧会は、ロンドンの大英博物館で成功を収めた春画展の巡回展として日本での開催を試みるのですが、題材である春画を巡り関係者・スポンサーの理解・許可をなかなか得られず、ようやく開催にこぎ着けるまで奔走した方々の苦労や葛藤を映し出しています。
今では美術品として認められている春画でありますが、本屋で無修正の春画本を拡げるのはなかなか勇気のいるものです。実際に見ると、滑稽とも思えるなんとも言えぬ露な姿が描き出されているのをご存知な方は多いはず。
今やネットでは、春画どころでない露なお姿が有象無象に映し出されているに関わらず、公的に春画を美術・風俗の資料としても展示を許さない日本人・日本社会の不可思議な＜忖度？＞構造に疑問を投げ掛けるドキュメンタリー映画です。
個人的には、見たことない春画の名作そのものや、まつわる変遷遍歴をかい摘みでももう少し紹介してもらいたかったのですが、どちらか言えば展覧会の奔走劇が中心でやや物足りない感じで映画は終わってしまいました。
映画を観つつ。。。普段の生活・習慣のなかにも、目に見えない束縛や忖度が漂っているのだろうな。自分の中にもそうした何かがあり、思考や創作の邪魔になっていることもあるのでしょう。それに気付き打ち破るのはなかなか困難です。周りに影響されない感受性を身に付けるのは至難の業。と少しずれた事を考えておりました。
今月の初めごろラグビーワールドカップを花園ラグビー場まで観に行ってきました。ジョージア対フィジー戦。偶然にもチケットを頂く機会に恵まれ、何十年か振りのラグビー観戦を楽しむことが出来ました。
駅前から続く会場までの行列には外人さんも混じり、駅前で入っためし屋ではラグビーの話題を持ちかけられ、試合観戦だけでないワールドカップならではの雰囲気にすっぽり包まれました。雨降りの中、ポンチョを被りながらの観戦でしたが、試合はテンポよく攻守入り乱れ、フィジー選手の華麗な球さばきはまるでハンドボールでもしているかのよう、思わずうなり見入ってしまいました。
そして、日本がベスト８で敗退してしまい残念なところですが、今回の日本チームの躍進は驚きを超えて感動さえもらえました。
ただ久しぶりにラグビーを続けて観はじめて、昔に比べ試合のスピード感がすごく増していると感じます。きっと選手の体力技量も上がり、試合が面白くなるようにルール改正も年々繰り返された結果です。
それは他のスポーツでも同じく感じます。今ならバレーやら卓球やら、いろいろなスポーツがひと昔とは全く違う。スター選手をテレビで観ていると、必殺技を繰り出すゲームキャラクターのごとく、まるで異次元な感じがします。
これらはやはりスポーツ科学があってからなのでしょうか。選ばれたエリートの科学的トレーニングに科学的ゲーム戦略モロモロ。今も努力と根性で成り上がる人はもちろんいるでしょうが、とてもそういう時代では無いのでは？とも感じてしまいます。科学が目を向けないスポーツはきっと生き残れないのでは？
スポーツは得意でないので自分に置き換えられませんが、今のスポーツ選手を憧れにできる人は果たして一体どんな毎日を過ごしてるのだろう。。。とても気になります。呆気に取られる選手の一挙手一投足に、フィジカルもメンタルも足らないボクは漠然と不思議に思うのでした。
去年の台風２１号、今年の台風１９号と続けざま大型の台風が日本を襲ってきました。来年もまたこうした台風が来ないとも限りません。いやむしろ来るに違いありません。やはり地球温暖化の影響？でしょうか。
去年の台風では、わが家も浸水被害寸前でした。ネットで過去の台風被害を見れば充分にあり得る事は分かっています。自分が生きている間？ 正直そんな事になろうとは想像もしていませんでした。ところが、この年々の台風続きにヒトゴトでは無くなっている気がします。さらには震災・津波も控えている。
街中の物件の設計をしていると施主さんから、昔この辺りはナニナニ川の氾濫があったから床を出来るだけ上げておきたい。と要望を受けたこともあります。それを聞いたというものの、どのくらい上げれば良いものかなかなか正確に判断できません。気持ち上げてみましたぐらいで本当に良いのか？
わが家がもし水害に遭っていれば、玄関先で腰ぐらい浸かる可能性がありました。ちょっと上げたぐらいでは間違いなく床上浸水です。
これまでなら庭のある住まいの設計を受けたとき、庭とリビングの一体化とか想像し床レベルを庭に近い高さへ下げたり、ほとんど高さの変わらない土間で過ごせるような計画を、気持ち良さそうでしょう。いいでしょ、さもうれしそうに提案していたとおもいます。
しかし郊外それも川から２キロ３キロ離れたところで家屋が浸水している様子を、メディアで幾度も報道もされていることを知っています。自治体が開示するハザードマップの情報など含めしっかり周辺の地形を読み取り、敷地の安全な高さを確認できないと、安易にそうした計画をお薦めできないのだと改めて思うようになりました。
このところムクムク防災意識高まるヨメさんから、西宮市がネットに上げている浸水履歴なるものを教えてくれました。海側のわが家はもちろんでしたが、ずっと丘にあがる陸側の事務所周辺も浸水履歴あり！ え、そうなの？ 少しはなれた賃借駐車場まで。おやおや、これでは買いかえたばかりのクルマが水没まではなくとも、オチオチしてられなくなりそう。調べてみれば、思った以上に分かるものです。
浸水被害に遭われた方々が、少しでも早く再建できることを祈るばかりです。
久しぶりにどこまでも清々しいアニメーション映画を観ました。絵本がそのまま動いているような映像はどこまでも奥行き深く、素直に観入れるストーリーはどこまでも潔い感じがします。
最近の手の込んだアニメや映画を観ると、その瞬間はワクワクどきどきオモシロ〜い！スゴイな〜と感心するのですが、なぜだか後に残りません。しばらくすると、アレ？どんなだったっけ？・・・スッカリ忘れている。だからと言って、改めて映画館で観たいと思うことはほとんどありません。ですが、今回のロング・ウェイ・ノースは見終わった瞬間にもう一度観たい気持ちに駆られました。エンドロールが流れた時には、あ〜もう終わってしもた。。。緻密なシンプルさ加減、アニメならではのリアリティが本当に心地良く、魅了され、すっかり時間を忘れていました。
金太郎飴のようにどこを切っても素朴な美味しさが味わえる。そんな映画です。数々の賞を獲りながら完成から３年越しでの日本公開だそう。
決して同じでありませんが、時代をさかのぼり幼いころに観た良質な東映動画を思い出します。映像の裏側で制作スタッフ全員がイメージを共有し、一丸になり作品づくりに打ち込んでいたのだろう。そんな様子をどこか感じさせる快作です。
是非一度ご賞味のほど。
「播州織」で有名な西脇市は古くより織物業が盛んな地域ですが、昭和の戦後にそのピークを迎えたことで独特な街の風景が今に残っています。以前より仕事で来ることが多く車で通り過ぎながら、昭和レトロな建物群についつい目が向いていたにも関わらず、ゆっくり散策をすることなくいました。
私事１８年間仕事を共にした車を乗り換えることになり、最後にどこかドライブに行こうよと嫁さんを誘い、思いつき、西脇市にある日本最古と言われる木造アーケードを見に行ってきたところです。
素人目で見たとしても現在の建築法規では、ほぼ再現のあり得ないだろう建築群です。一部家屋が撤去された様子のところでは、アーケードを支えるためだけの撤去家屋の柱が残っていました。別なところでは、崩れかけそうな家屋もあります。それでもまだ住まわれていたり使われているところもある様子。売家の貼り紙もありました。レトロ好きなひとでも、さすがに躊躇しそうです。
懐かしさだけで残すことは難しいともちろん思いますが、時代を伝える風景がひとつひとつなくなってしまうことは、やはり惜しい気がします。
ネットで検索してみると、つい最近でも紹介している記事や写真が見受けられました。にぎわいを取り戻すことが出来なくとも、なにか保存の手立てがあることを望んでしまいます。
こちらもレトロカーと呼ばれるに後わずかなところでしたが、存続の手立てが立てられず、ああ無念。
ハガキの額縁を探してたまたま行き着いたハンドメイドやクラフトショップのモールサイトを見ていると、案外高くもなく手作り品ならむしろ安いぐらいかも〜と思って、この機会にいくつか利用してみた。
手はじめに購入してみたポストカードの木製フレームが丁寧な作りで良い感じだったので、ヨメサンからの要望でもあった台所用のスツールを物色始める。
現物を手に取って見れないのでネットに載せられた写真を見ながらページをめくる、スッキリした感じの好みのものを見つけた。注文してみると、作家さんから直に連絡が来るのは面白い。しばらく日が経ち家に届いた。想像していた感じのいい雰囲気でこちらも丁寧に作られている。届いた連絡ついでに、少しだけ感想を返す。返信もいただいた。
形は良かったのだけど、ヨメサンの使い勝手には心持ち大きかった。勢いまた別の作家さんのスツールを頼んでみた。今度のは要望に見合いそうだ。
届いたスツールにまたお礼と感想を返す。返信をいただく。
反映されるかどうかは分からないけど、こんなやり取りが作り手さんとできるのはちょっと楽しい。届いた額縁もスツールもどれも、作家さんの顔を想像しながらありがたく使わせて頂いている。
ネコの額ほどのサイズですが、事務所にはポリカーボネイトの波板を引掛けたタバコスペースがあります。お昼頃、ここで休憩をしていると上のほうからごそごそと音が聞こえました。近所に住み着いていると思われる（たぶんのら）ネコがやってきたようです。以前からココを通り道にしているのは音の様子で知っていましたが、現場を押えたのは今日が初めて。
２年ほど前の台風で、以前から張ってあった古い塩ビの波板が吹っ飛んだことがあります。陽に当たって、手で割れるぐらいに劣化していたところさえありました。３畳分ほどの屋根を撤去から３日ほど掛けて自分で張り直しました。
キレイに張り直してある日。たぶん同じネコが勢い良く渡ろうとしました。
が、以前の古びた波板と違ってツルリと脚を取られ、そのまま屋根から落ちました。 ガチャン！ なんだ？なんだ？とオモテに出たら、目を丸くした顔のままのご近所さんから、ネコが落ちてきた〜！、と教えてもらったのです。真下にあったチャリンコを蹴倒してどこかに逃げていったとのこと。
まあ、ネコもご近所さんもビックリしたことでしょう。
今日はと言うと、ソロリソロリと片足ずつゆっくり屋根の上に乗り、ぬくまった屋根が丁度よいのかしばらくくつろぎ、満足したところで帰っていかれました。
久しぶりにアニメネタ。
たまたま先日公開のアニメ映画をネットで見つけた。まったく知らなかったけど、その筋では有名な2007年自主制作の第１作が、１０年を経て第２作を連ね劇場公開になったと記事にあり、紹介の予告編動画もなんだか面白そう。早速にヨメさんと映画館に脚を運んだ。
いろんなイメージが交じりつつも作者の画力でオリジナル感も充分、躍動感のある画面構成とスピーディーな話の流れで飽きることなく楽しめた。今風な表現だけど、アニメーションならではの静や動や変化の楽しさが詰まった作品でした。
「君の名は」で一躍有名になった新海誠監督の出現で、自主制作な活動をしているアニメ作家にもスポットが当たるようになったとは思うのだけど、まだまだコアなファンでないとこうしたアニメ映画をわざわざ映画館まで観には行かないのだろうか？ 公開２日目の日曜日最終回とはいえ、少々観客が少なかった。観て損な気がしない充分な映画だと思うのだけど、勿体ない気がしてならない。
それにしても、映画館で見ごたえのあるアニメ映画をほぼ一人で制作したという作者・宇木敦哉氏の才能と努力に、ただただ驚嘆する。映画の内容もさることながら「やればできるかも」的勇気がもらえる作品だ。
以前から気になっていたデジタルアーチスト集団チームラボが、姫路市立美術館で展覧会を開催しています。６月はじめの日曜日、ヨメさんと観に行きました。
もうじき会期終了、絶対ヒト一杯やでェ〜、と朝１０時半頃に到着すれば、およそ３０分待ちのプラカード。並び始めれば、瞬く間に行列が続いて行きます。ふわ〜〜〜っ！
去年の丁度今ごろ、東京お台場に開館した「森ビルデジタルアートミュージアム：エプソン チームラボボーダレス」がテレビで紹介されるたび、ふわ〜〜〜っと見入っていいた。なんとも気持ちよさそう〜〜〜である。
年代ものと笑われそうだが映画「トロン」のような、デジタル世界に自分の身がスッポリ転がり込むような錯覚を味わえそう、自然現象をモチーフにした作品が多いが、単なる疑似体験とは違う夢空間に身を置きたいと思わせる。そんなイメージで期待を膨らませ、いざ！。
ア〜違う。きっとコレはゼンゼン違う。と言うのが、今回の感想。
残念ながら展示室のスケール不足なのか、期待が肥大過ぎたのか。もちろんソレなりに楽しめたが、身を委ねたような気持ちよさは味わえなかった。出張展示は難しかったのか、インスタレーション的な体感空間ではなく、壁面の投射映像だけで終わってしまったので、ココロで感じるにはボクは歳を取りすぎた。かもしれない。
動作に反応する文字や図形、散らばる花、揺らめく波に、子供らと一緒になって駆けまわるってことも出来ず、テレビで観たそれであっても幽体離脱するには圧倒感が足らず、ただただ自撮りを楽しむ中年カップルであった。
こりゃ〜お台場に行ってみんと分からん、と思わせられて、終わってしまった。美術館を出れば、行列だけはさらに延びていたのだけど。
折角姫路まで足を伸ばしたのだから、姫路城。単純な理由でいざ出陣。
言わずもがな、圧倒感は明らかにこちらの方が上手でした！。どうやって積上げたのやらの石垣の足元を抜け、６階建て登城のはじまり。実質もっと高いだろうお城の急な階段をエッチラコッチラ登って、どでかい柱や梁を見上げ、いかにも厚そうな床板の足裏の触感を堪能し、姫路の街を一望し、饒舌なボランティアガイドのおじさんに耳を傾かせ、ヨロヨロ降りて。最後は、はしゃぐ外国人観光客を横目に、城をふわ〜〜〜っと見上げて終わり。
うん、ヨカッタ。
元号変わりの長かった今年のゴールデンウィークの間には、たいした行楽も出来ずにいたので、ようやく羽を伸ばせた感じがしました。やはりリアルな体験に勝るものは無しでしょうか。それとも、ただそんな歳になってしまっただけか。
その答えを出すには、まだまだ若造のつもり。のはず。そんな幻覚を味わうのが目的の一日となりました。
先週、ヨメさんの計らいで大阪谷町にある大槻能楽堂開催の公演を観てきました。
「小鍛冶」と言う短い演目を、まず落語家と声優のセッションで紹介があり、その後に義太夫で演じられ、さらに能で演じられる、と言う３部構成の少し変わった趣向の公演でした。実は公演内容さえ席に着いてパンフを読んで初めて理解したのですが、老朽化した大槻能楽堂の改装工事前間近の公演でもあったようです。
能の観劇は憶えている限り、大学時代に京都で薪能を観に行ったことがあるぐらい。その前は、、、小学校か中学校かでなんか観たぐらいで、狂言であったか能であったかもよく憶えていません。今回も、てっきり和装でインテリそうなオジサマオバサマに取り囲まれるのかと身構えていたつもりが思い気や、出演の声優さんが人気の方なのでしょうか？ 若い女性客がむしろ多く面食らいました。
とは言え、正直心地よく寝てしまうのでは？、ソワソワ付いて行きましたが、「小鍛冶」と言うお話はどちらか言えば短かく分かりよい飽きのこない人気作品のようです。気がつけば最後まで楽しんで観ていました。観劇前にパンフであらすじは頭に入れつつも、何を言ってるやら分からんところも多々ですが、それでも場面転換が多いこともあって気がつけばクライマックス。
「小鍛冶」は元は長唄の一節のようですが、歌舞伎、能、浄瑠璃などイロイロな芸能で演じられるのだと知りました。人気の漫画が、アニメになったり、映画になったり、ミュージカルになったりするのと一緒なのか〜。微妙に配役の違うバリエーションがあったり。今になってようやく芸能とは、古今を問わずそういうものなのだと改めて納得してしまったところです。
タイトルの「子狐丸」は「小鍛冶」の話にでてくる刀の名前。人気アニメのキャラクター名でもあり、出演の声優さんがまさにその声の主。こちらに付いて行ける勇気はありませぬが、イロイロ納得な一夜となりました。
仕事の合間に覗いてきた竹中大工道具館での「水車大工」展
圧倒的な細工もさることながら、純粋に円いものに惹かれてしまうのは、私だけでしょうか。
平成最後は、施主様に頂いたチケットでヨメさんと甲子園で過ごしました。
「 平成最後の一戦 観戦証明書 」は永久保存版です。
昨日、神戸文化ホールで麿赤兒さん率いる大駱駝艦の舞台「パラダイス」を、嫁さんの誘いで観てきました。舞踏やダンスをホールで観るのは、一体何年ぶりでしょうか。久しぶりに新鮮な気分でいます。
思い返せば大学時代に知り合った友人が芝居好きで、その友人の誘いから始まり大学時代は暗黒舞踏や現代演劇にいくらか興味を持つようになりました。その友人の舞台美術を手伝ったこともあります。怪しい演劇集団の公演情報を探し、怖いもの見たさな気分で誘われるまま、自ら足も運んでいました。
有名どころの「山海塾」は未体験ですが、「日本維新派」「大駱駝艦」「赤テント」「ダムタイプ」少し経って「パパタラフマラ」などなど。有名でもない小劇場に行くこともありました。
中でも強烈な印象に残るのは、舞踏家土方巽が京都の小さなギャラリーで行った舞踏イベント。手を伸ばせば触れそうな距離で、奥から現れたボロ布を被った土方氏がギャラリーの真ん中あたりの床に寝そべり、しばらくするとヒクヒクっと動きはじめる様子を間近に見ていたことです。正直踊りと言うのかなんなのか分からない。すし詰めの観客が一挙手一投足を息を潜めて観ている、なんとも言えない摩訶不思議な空間がそこにありました。
昨日の「パラダイス」を観に行った時、嫁さんの隣に座った３０代くらいの女性が嫁さんに声を掛けて来ました。話を聞いているとテレビドラマに出ていた麿赤兒さんがしゃべらないのに醸し出す存在感がすごく気になりはじめ、最近から舞踏を観に行くようになったのだとか。
舞踏家の持つ独特の存在感。それを聞いて思い出したのは田中泯さん。いくつかドラマも観ていますが確かにある存在感。渋い恰好良さがたまりません。
時代に流されず、信念を持って表現を続けているからこそ持ちえる何か。
時代どころか日々右往左往している自分には、もはやほど遠い感じがします。周りの言葉に振り回されず、信念を持って仕事ができるまではまだまだ長い道のりです。
観劇の後、楽屋の麿赤兒さんを間近に見ました。白塗りに怪しげな衣裳を纏ったまま電子タバコを片手に、近しい方々と挨拶されています。お疲れでしょうが、順繰り懐かしそうな方々と楽しげな様子。ひと仕事終えた仁王様にも見えるのでした。
明けましておめでとうございます
本年もよろしくお願いいたします
＊
もう４月が目の前に迫っているというのに、年末年始のバタバタで下書き途中ですっかり更新を忘れた新年のご挨拶。なんと言うありさま。
「平成」から新しい年号に変わることにまだまだ実感を持てずですが、新時代への期待を胸に「平静」なまま今年も精一杯できることをやって行きたいと思います。
まずは停滞気味のブログもなんとかせにゃなりません。猪突猛進とは行きませんが、ぼちぼちとお付き合いくださいませ。
あべのハルカスから撮った写真？。ではありません。
大阪で設計をさせて頂いた以前の施主様から、実はドローンの免許を取りまして。。。。。自宅の屋根に載せた太陽光パネルを講習先の先生方にドローンで撮影してもらうのですが、見学に来られませんか？ とお誘い。うわ〜〜行きたいです〜〜〜が仕事がバタバタで。。。即答ができなかったのですが、結局行きました。
当日、ご自宅横のガレージに着いてみるとドローンが２台やってきました。間近に見たのは初めてです。四本脚で大小ありますが羽根が回る範囲を含めると５０〜６０センチ角ほどの大きさ、スタイルも良くて、現代風おとなのラジコンおもちゃ（男子はきっと）物欲そそります。
まず１台目のドローンをガレージ通路に置き早速先生が操作を始めると、羽根がしばらく回ったかと思えば、スルスルスル〜と快晴な上空に上がって行きました。あ！、え？、一直線に上昇するドローンはまたたく間に何処にいるのかも分からなってしまいました。ぽか〜んと上を見上げるばかり。すると先生が、上からはこんな感じに見えてますよ。と覗かせてもらったタブレットに映し出された一場面が最初の写真です。とても晴れていたので、街並みがびっくりするほど綺麗に見えます。博物館に展示されている街並み模型をみているような気分。真下に向ければ、めっちゃリアルなグーグルマップ？と思ってしまいそうな鮮明さです。鳥にでもなった気分であちこち見渡せます。なんもかもマル見えやな〜って印象。
そして本題？太陽光パネルの確認。もう一台のドローンには赤外線カメラが搭載されています。
太陽光パネルに発電の悪いところがあると電気に変換できず熱がこもるのだそう。それを赤外線カメラで見れば一目瞭然。太陽光パネルなら全体均一な色になりますが、不良部分があればくっきり他と違った感じに映ります。
この日も実際パネルの一部が他より明るく映った四角い部分がありました。この箇所がうまく発電できていないかもしれませんね〜、と先生。なるほど、とてもよく分かります。
外壁タイルの浮きやコンクリートの亀裂など肉眼では分かりにくいものでも、熱の受け方の違いで温度差が出るために、赤外線カメラならはっきり識別できるのだそうです。ほ〜、なるほどなるほど、とさらに感心。
小一時間ほどでしたが、ドローンを飛ばしているのをなんとなく見るだけでなく、施主さんや先生方の説明がとても興味深く伺えたので、予備知識がほとんどなかった私には、ドローンのミニセミナーを受けに来たみたいでした。
テレビでドローンの映像をよく観るようになりましたが、ドローンの飛行には様々な許可が必要です。操縦者も飛行機と同じような扱いがあり、操縦時間の報告も必要だそうです。どこでも飛ばせる訳ではありません。むしろ許可が取れなければ屋外ではほとんど飛ばせない感じです。ラジコンおもちゃのようにはどうやらいきません。それでも目の前で見ると、コレは面白そう。
興味深かったのは、GPSを搭載しているドローンは、たとえ電波が届かなくなったとしても出発場所に戻ってくるようプログラムされているのだそうです。帰巣本能が備わってるのか？
いろいろと勉強になり、しばらく興奮さめやらぬ一日となりました。
２月の日曜のことですが、加西市と西脇市にあるふたつのアトリエをヨメさんと尋ねました。
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まず以前より親交いただいている石の彫刻家 牛尾啓三 先生の加西市にあるアトリエ。
随分昔に一度訪ねたきり。今回、そのアトリエで３彫刻家の制作風景公開イベントなる案内が届いたので、良い機会と思って訪ねました。
到着すると、石切場跡のアトリエ風景はそれだけで迫力満点、来る甲斐があります。
この場所で大きな塊の石？岩？から、なんとも不思議な知恵の輪のような数学的作品を数多く生み出し、世界中を渡りあるく芸術家のアトリエと聞くだけでなんだかスケール感に圧倒されるのです。この場にいるだけで、ワクワクします。
切り出しの様子を、おかきとお茶をいただきながら拝見して来ました。
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帰り、西脇にある播州織研究家 玉木新雌 さんの工房兼ショップに立ち寄りました。
偶然に知り合いの工務店さんがこのショップの移転改装に関わられていて、連れて行ってもらいそのスケールに驚いたのが少し前。ヨメさん連れて行けばコレは間違いなく喜ぶと思っていたのです。
今では世界的なブランドからも注目をされているそうですが、こんな規模になる以前から少し知ってはいたので、広い駐車場まで備えた新しい工房にずら〜りと並んだ織機が並ぶ様には正直驚きます。そして織機の間を縫って工房見学もできるようにされているのがまた新鮮です。
ここを束ねる玉木新雌さんは、まだまだ若い方。やや廃れつつな地場産業に新風を吹かせています。
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コトを成し遂げるスケール感に、ふたつの工房はどこか共通するものがあるように思えました。いろいろな意味で刺激を受けます。
去年の北斎展からにわか浮世絵ファンになったところで、今年初めは調子に乗って浮世絵の刷り体験講座を、ヨメさんともども神戸市立博物館で受けてきました。ミュージアムエデュケーション研究会２０１７「みんなの学美場」という、明石、神戸、阪神間の美術館や博物館等１２施設が連携して去年から開催しているワークショップのひとつです。
参加者は年齢幅もありそうな２０名ほど。博物館の地下にある一室に案内され、講座が始まりました。長テーブルの上に版木が整然と並べられています。近づくと、その版木は少し小さいけど北斎の見慣れた図案。大っきな浪間の向こうに富士山の見える富嶽三十六景「神奈川沖浪裏」です。意味なく嬉しくなってきました。
はじめに研究会の趣旨について説明を受け、続いて浮世絵のこども向け基礎レクチャー？。この講座自体は、博物館が教育関係者や、小・中・高生の美術教育の一環として元々取り組んでいたものを、今回は一般向けに開催したのだそうです。
とは言え、目の前にあるのはちゃんとした？彫師さんが掘った本格的な版木。時代を超えても、刷り上がれば浮世絵に違いありません！ うまく刷れたら売れるかも？ 学芸員さんの手慣れた説明を受けて刷り講座がスタートしました。
まずは、はがきサイズの金魚の親子！主版と呼ばれる線図に２枚の色版３色刷り。おやおや、意外と難しい。学芸員さんのアドバイスを受けつつ、なんとか１枚刷り上がり。まずは練習。練習。さらに、同じくはがきサイズの猫の版木に挑戦。意外といけるやん、と調子を掴んだところで、北斎の版木に向かいます。
「神奈川沖浪裏」は、線図の主版に６枚の色版で７色刷り。図案自体はＢ５くらいで用紙がＡ４ほどです。
まず版木に絵の具をちょんちょんと載せ、その３分の１くらいの糊（絵の具の定着を良くする）を添えます。饅頭サイズのモップのような刷毛で、絵の具と糊を混ぜ合わせる様に版木に拡げます。和紙を版木右下角のアタリに紙を合わせつつそっと載せ、馬連でやさしく抑えつつ、はじめはゆっくり徐々に力を入れながら刷り、そっと引き上げる。浪裏の線図が現れました。
ええ感じやん。
さらに１色目を載せ、２色目を重ね。３色。。。と進んで４色目。技ありのグラデーション着色。絵の具と糊を並行に撫でながら、ふんわり富士山を浮き立たせる空色を付けます。恐る恐る引き上げたところで、横にいた若い女性に、お上手ですね〜、と言われ。あ、そうですか〜。頭を掻きながら浮き浮きとなり、５色目、６色目と順調に行くはずがぁ。。。そんなうまくも行きませんわ。絵の具の付けすぎか馬連の乱れ、浪のないところに浪ができてしもた。焦りは禁物。無心でないとええもんできません。とほほ。
小一時間の講座でしたが、なかなか緊張感もある浮世絵刷り体験。次こそは、売りもんを刷ってみせます。ところで、こうした浮世絵は当時５００円くらいで売られていたとか。レクチャーで聞いた豆知識でした。
西宮の正月は、えべっさんが終わってようやく平日に戻る気がします。
今年は休日祝日に重ならない日程だったのか、混雑具合はましだったのでは？。しかしこれを喜ぶ気がしなく、年々出店の数も減り賑やかさが減ってくる様子を見ると正直寂しささえ感じます。こんではえべっさんも元気でんよな〜。と思うのは僕だけでしょうか。
一番の最盛期がどんなだったかまで分かりませんが、２０年を超えてえべっさんを見てきた身としては、阪神電車の駅から西宮神社の境内の中に至り賽銭投げ込んだ後も、押し合いへし合いずっと身動きできなかった事が忘れられないのです。喧騒と活気は紙一重な気もしますが、あの熱狂は貴重な体験でした。
それはそれとして、今年の鯛みくじは「大吉」！ いいことあるはず。
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今年初めは何十年ぶりに和服で過ごしました。
ずいぶん前に両親実家から引き取った着物が、自宅の箪笥や行李に詰め込んだまま冬眠中であったのですが、昨春から和装にはまりだした嫁さんが次から次に引っ張り出し、整理やら修理やらを始めました。着付け教室にもいそいそ出かけ、着物のために理由を作ってはお出かけな日々を過ごしておりました。
そうしてとうとう、矛先がこちらに向かって来たわけです。
「パパの着付け？」なる和装雑誌のページを拡げ、ここ読んで！ってな具合です。
元旦は仕立て直しをしてくれた祖母のいる老人ホームへ着物を着て出かけ、二日は着物で神社まで初詣。家に戻っても家着用の着物で過ごして旅館気分な正月でした。
「今年は和の生活！」と嫁さんは息巻いております。
いざ着てみると和服は案外に居心地のよいものでありましたが、さてさてどうなるやら。
年末最後のイベントに、大学時代の友人が催す「100冊のダイアリー展」に行ってきました。去年もお邪魔したので、一年ぶりの再会。
独立してテキスタイルデザインを中心に活動している彼女が、作品作りのモチベーションを高めるために自ら企画し、毎年１００冊分の手作りダイアリー表紙を作っての展示販売を昨年から始めました。彩色した紙を樹脂でコーティングし、結構しっかりしたつくりになっています。仕事の合間といえ２〜３ヶ月を費やして制作しているのだそうです。すべてが手作りだから結構時間がかかっているはず。
伺ったのは二日目のお昼ごろですが、年末に関わらず、途切れなく人がやってきます。毎年買うことに決めましたという方もいます。屈託無い明るい人柄が、なおのこと皆を引き寄せるのかもしれません。
負けてられないよな〜と思いながら、応援に１冊購入。
実はもう何年も手帳を使わないスタイルになってしまったので、スケッチブックの表紙にしておけば、これを見るたび来年は頑張れそうな気がします。
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よいお年をお迎えください。
あべのハルカス美術館で開催中の「北斎展 – 富士を超えて -」と、大阪国際会議場で開催されたアイカ現代建築セミナー「安藤忠雄講演会 – 新たなる挑戦 -」に行って来ました。一日でこなす行事としては、ちょっとばかり濃い感じ。
平日なのにスゴい人混みでした。昼すぎ会場に着いて当日券を買うのに３〜４０分の行列。さらに入場１０分。予期せず１時間ちかく行列に並ぶ羽目となりました。北斎人気にびっくり仰天です。
この北斎展に合わせて放送されていたＮＨＫの特番やドラマをほぼ欠かさず見ていました。絵を描く人にとって、挑戦的な姿勢で画業を全うする北斎は憧れの一人でしょう。日本人画家？で一番知名度があるのは、やはり北斎の気がします。小学校の美術の教科書に載っていただろうと記憶を辿っても、いつの頃から北斎の名前を知っていたのかさえ分からない人も多いのではないでしょうか。そのくらい北斎という存在は日本人に浸透している気がします。
展示は北斎が７０～８０～９０歳代に渡る後期のものがメインで、卓越した筆使いにいちいちため息がでてしまいます。ドラマの中で幾つになっても絵の上達を目指す北斎の貪欲な姿が描かれていましたが、展示の最後あたりになると片隅に「百」の印が押された画が並びます。当時なら既にヨボヨボ長寿の筈と想像するのですが、さらに百歳まで絵を描き続けようと８８歳から全ての作品に使っている印章だとか。ただただ恐れ入ります。
現代において知名度の高さなら北斎に劣らずの建築家・安藤忠雄氏。北斎展に押されて開演ギリギリの到着。会場後ろの席で中心通路際に座っていたら、開演同時に安藤氏が横を颯爽と通り過ぎていきました。癌の手術を受けられていることはご存知の方も多いと思いますが、そんな気配を感じさせない凛とした歩き姿です。
ステージに上がってまず、ちょっと摘出手術したけどしっかり元気やで、いつものガラガラしゃべりでアピール。さらに正面スクリーンに映し出された「100」の文字。何かと思えば、百歳まで仕事しまっせと宣言したのです。なんと、北斎とおんなじことをしてるやん。。。御歳は７６の筈。北斎の宣言まで後１２年ありますが、十分にのけぞりました。北斎展に合わせた余興だったかどうかは定かでありませんが、ここから４半世紀はまだまだ譲らん！という勢い。講演会でそんな宣言をする建築家っていうだけで、ただただ恐れ入ります。
いつものように住吉の長屋から始まって、最近のプロジェクト紹介。地平水平を超えた仕事っぷりにため息ばかりでてしまいます。適度に笑いを織り交ぜ、聴衆をサービス精神旺盛な飽きさせない話しっぷりにも脱帽です。
二人の作家に思わぬ共通点。今の自分に満足することなく我武者羅に、いつまでもどこまでもやり続けたい一心こそ、作品以上に人々を惹きつける魅力なのだと知る一日となりました。
P_kan｜庄司洋建築設計事務所 